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【Mind】成年「韓流」的展翅高飛計畫:SM New Culture Technology。


20年,是「韓流」從零到現在的狂風肆吹所花費的時間,SM娛樂的歷史無疑是一部縮寫,而經過這長時間的磨練,今年初SM破天荒地將過去做了整理,並向大眾透露新的事業版圖。

身為上市公司(041510:KOSDAQ)一舉一動都會與股價息息相關,也因此許多小道消息都會從股市傳出,通常可信度也很高。而SM Ent.現今在市場上活躍的原因也是從20年前就落實得相當徹底的對旗下偶像團體進行徹底的鐵腕管理,搭配各團體的調性進行宣傳達到最高成效。而要說最早走出海外的他們家也是頭一個做得有聲有色的經紀公司,更成為南韓這將觀光推廣主力放在「軟實力(文化)」輸出的南韓最佳搭檔。
1995.02.14 SM娛樂經紀公司成立
2000.02 韓國第一個在北京舉辦單獨演唱會的團體H.O.T(韓流始祖)
2000.04 第一個在KOSDAQ上市的經紀公司
2002.03 韓國第一位登上日本Oricon排行榜的歌手BoA(LISTEN TO MY HEART)
2011.10 第一個亞洲藝術家在麥迪遜花園舉辦演場會SMTOWN
上述是目前在K-POP娛樂圈中所樹立的里程碑,經過這麼多年的風雨,當大家提到SM Ent.,絕對與李秀滿畫上等號,就算主要的經營管理已經交由金英敏,但整體而言大事件宣布的對外窗口絕對是他,這次的計畫宣告就是如此。這次的發表會簡言之就是將SM Ent.目前為止的經營管理體系進行完整的說明,並一再強調核心在於文化技術(Culture Technology)-藝人培訓系統。


#CASTING(甄選)&TRAINING(練習生)
過去只有透過重重考驗、審核與競爭才能出道,在這之前還有著全球性的AUDITION以及首爾當地的周末甄選,長年累積下來旗下的練習生庫存量可以說是超乎想像,而這些成本在過往只能透過已經出道的藝人來攤提他的訓練費用,2013年開始換個方式。某部分的練習生會以《SM Rookies》的成員在Youtube特別開設頻道並在首爾三成洞的 COEX ARTIUM SMTOWN THEATRE 進行《ROOKIES SHOW》公演,去年則更進一步地和迪士尼頻道的《Mickey Mouse Club》合作。而2014年出道的Red Velvet的成員更是除了JOY以外其他四名皆是透過這計畫而出道。

#PRODUCING(作品)&MARKETING(行銷)
在過去的2015年當中,算是SM Ent.最大動作的進行經營模式的比重分散,將自家旗下藝人各自所代表的品牌透過公司系統化的經營來進行行銷,目前手上除了本業的合約經紀經營之外,也開始積極的整併相關資源,主要也可以分為幾項:
  • SM C&C和母公司SM Ent.最大的不同點在於當中的藝人都不是#CASTING開始的,而主要的經營內容就是將目前已在檯面上活躍的演員、主持人納入旗下並透過公司的資源整合來進行活動。較特殊的是將Woollim Ent.納入作為品牌之一進行管理。除此之外,也積極地進行戲劇投資製作,像是JTBC的《D-DAY》就投入了74億韓元。(題外話:在戲劇這分上就是很不得觀眾的緣,只要有參與製作基本上都是慘列收場,重點是屢試不爽=_= )
  • Galaxia SM由知名的運動經紀與行銷公司IB WORLDWIDE經由SM Ent.與曉星集團(HYOSUNG)的增資後改名並簽訂合約內容將共享雙方資源,透過有線電視頻道與網路進行健身事業推廣。(題外話:這不就是用明星魅力來和黃師傅搶市場嗎~)
  • Esteem在YG與Kplus整併之後,身為南韓國內最知名的三大(HQ、Esteem、YGKplus)模特經紀公司之一也與SM Ent.簽訂協議共享資源以發展音樂、戲劇、藝能、運動與時尚,企圖打造專屬生活風格。
  • Label SJ宣傳上來說是SM Ent.為了Super Junior的十周年所給出的禮物,未來SJ的成員與小分隊的活動都會透過這品牌進行,最新計劃就是厲旭在當兵前所發行的專輯《小王子》。


單就以上的企業整併與子團品牌建立,其實都是要將目前占比最重的偶像經紀進行影響力的擴散。原本SMTOWN人數眾多,又各自的特色相當鮮明,像是影視娛樂就交由SM C&C,他很像是一個專屬的小型人力仲介中心,在各電視台間對於所需人力進行推介,現在合作比較密切的就屬JTBC。Galaxia SM和Esteem就是藉由各企業的龍頭們進行策略聯盟,節省重新開發的成本,也可以藉由各自擁有的資源相互搭配。另外,比較特別的是像SM Ent.為中國籍藝人開設工作室,主要來接洽與安排中國當地活動;音樂廠牌的設立,目前有的是Woolim和Super Junior,這應該也算是讓他們在公司的既定的年度計劃之外可以有較大的自由度進行活動。除了上述的南韓國內企業合作之外,還有最大的措施是中國阿里巴巴集團增資近10億台幣獲得4%的股權並希望藉此帶動旗下 Alibaba Music 的活躍(目前中國最大的網路音樂平台分別為:網易雲、蝦米(已被阿里巴巴收購)和QQ騰訊)。

以上所說的都是2015年前的SM Ent.已經執行,2016年開始將進行「New Culture Technology」。
  • STATION從今年2月份開始的活動計畫,透過這個新興的數位音樂頻道,一年52周,周周發表新數位單曲。發表歌手不僅限於公司內部歌手,將會與其他藝人進行合作,合作的對象包含歌手、製作人、作曲家與音樂廠牌等等。目前已經公開泰妍、俞永鎮與D.O、Kenzie與尹美萊],每次的組合推出總是令人眼睛為之一亮,尤其泰妍的《Rain》更是今年度成為各團體爭奪冠軍寶座的的大敵阿~。(題外話:這不就去年度BIGBANG企劃之傾SM Ent.之力的放大版)
  • ScreaM Records(EDM)以舞曲做為團體經營起點的SM Ent.,今年度開始啟動的目標就是將大眾從「觀看表演藝術」帶往「享受表演藝術」的路上。在這計畫中將會與世界知名的電子音樂廠牌進行合作,像是瑞士的Refune Music與美國的OWSLA Records,並將國內的DJ進行專業的經紀與管理,並培養頂尖DJ與製作人與加強他們在亞洲的認知度。尤其會以此作為起點,在今年度舉辦一場大型EDM慶典(快找DJ PARK),期許作為與邁阿密與阿姆斯特丹一樣的EDM基地。
  • EVERYONE, ANYTIME透過"EVERYSING"進行免費的現場演唱錄製,並透過"EVERYSHOT"成為MV導演或演員並有機會藉此拍攝MV參與STATION專案活動並透過"Vyrl"與世界各地的人分享興趣,上述的三套軟體都提供超過50種語言讓大家進行參與。(有點像是成為SM的人力資料庫,從使用者獲得資訊並從中達到雙向互利)。
  • 新人娛樂應用(Rookies Entertainment Mobile Application)透過這套系統讓你成為新興的製作人,藉由系統進行虛擬SM Rookies培養,體驗 SM Star Incubating(孕育)系統,公司也將會透過多樣化的方式進行關卡測試,不只可能會獲取你的建議並實際採取行動,還有可能將你選為最佳製作人來成為影響團隊最深的人,你的名字將會被放在團體的出道專輯當中,並有機會獲得實習機會等等。(題外話:這招真的很高,在南韓的粉絲當中有很多人是從練習生開始關注起,也可以說是除了公司之外最了解他們的人,藉此獲的行銷新意比起傳統的行銷模式更要來的有效,這也算是把人物養成遊戲當成實境真人版來做)。
  • MCN(Multi Channel Network)未來的收視觀眾除了死守電視之外更會透過行動裝置來進行收看,因此結合2015年前所獲得的人力與企業資源進行五大面向的行銷企劃,讓各有專長的人有平台可以發揮,像是『Visual Radio Broadcast』就是歌手進行視訊廣播節目;『Web Drama』讓演員除了正規戲劇之外有更多表演機會;『Web Entertainment』 則是開設綜藝節目,目前最好的典範就是由羅PD所打造的《新西遊記》;『Sports Lessons and Weight Training』則是讓運動明星告訴你如何進行體型雕塑;『Beauty know-How』藉藉由模特這樣的時尚象徵來進行風格打造,透透旗下藝人的知名度與參與建立無限多樣與特有的內容,讓人不會被時間與空間限制獲取訊息內容,並藉此打造新型態的生活風格。
2016年可以很明顯地看到SM Ent.積極的要強化自己的弱點-音源銷售與網路行銷。因為是偶像經紀公司的三大基石之一,傳統的行銷方式完全是只要發出作品就可以有完整的體系進行運轉,長年積累下來,實體專輯的銷售成績更是一道無法跨越的高牆,像是EXO連續兩張正規專輯的銷售都突破百萬更是在數位音源盛行的當下難得的成績(如果跟Adele《25》的800萬一比又是另一說了...),但唯一的弱點就是在音源銷售(尤其是男團),這塊的強者在YG可以說是每次新招令人愛恨交織。透過STATION挑明只發行音源來建立消費者習慣,並透過強化使用APP來鞏固彼此間的連結這才是最強招,只不過凡是皆有門檻,要使人願意跨坎這才是成功關鍵,而隱藏版的紅蘿蔔是那群尚未成熟的小鮮肉們,這也是為什麼夢工廠系列遊戲到現在屹立不搖的原因。

另一個在最初令人訝異可現在想想非常合理的就是推廣EDM,首爾club文化的盛行是許多成年男女聚集地,而地點從充滿青春活力的弘大到重視格調品味的狎鷗亭,各式各樣的club所擁有的文化更是大相逕庭,除了常放的當紅西洋音樂,最多的就是混搭KPOP,而SM Ent.旗下的藝人很多著名的專輯主打都是跟外國購買版權進行再編輯,尤其近年EDM界的大腕紛紛都與KPOP合作,像是 EDM 天王 Skrillex在2014就和GD與CL合作,今年初也和4MINUTE合作《HATE》,目前確認邀請製作人Skrillex與旗下藝人合作。將這層關係算入,再了解願意打開錢包付費的大宗就是這個年齡區段,也不難了解為何要集中火力在EDM上。MCN的部分,目前則是透過有線電視ONSTYLE和GOM TV與V APP在落實中,主要合作電視像是孝淵現正主持中的《Get It Beauty》、《八放美人-少女時代》和《Keys Knowhow》。

另一個這次發表會得重點是放在偶像團體的經紀管理。過去為了要拓展市場納入中國籍成員卻在過去紛紛成為跑跑人而造成團體經營上某種程度的困難,為此就是將EXO分團的概念運用在各個吹起韓流風的國家,除了可以消化內存的練習生也可以擴展公司業務並達到韓流當地化,這也是發表會當中的熱門關鍵字NCT(Neo Culture Technology)

計畫特色在於對於成員人數沒有限制,透過在本社培訓之後,各小分隊出道,第一個團體公開將主要以首爾和東京作為主要據點,其他小組預計將會在北京、上海、東南亞、拉丁美洲與其他韓流大吹的國家出道,以主要活動的城市為據點,小組間的成員將會有合作空間。這也是這次大家最感到疑問的項目,對於身為一個商人的角度來看,在地化的確可以減低許多的風險成本,可相對也失去了原本的風味。用加樂比薯條來舉例好了,因為日本進口,即使單價高了一點大家也是買單,因為從食材選用、生產製造到最後包裝全是Made in Japan,可當臺灣引進了品牌與技術,但材料在地化與價格些微調降,可現在的熱潮又在哪呢?

大多數的人會關注新團發展有絕大多數都是從前輩團的母雞帶小雞的宣傳開始,尤其韓團的禁忌之一就是團員更換,每次增減人員每次幾乎都是兩敗俱傷的結果,雖然本質是用地域作區別,少了國內的拉抬並只以NCT作為與本社的連結,這樣可行嗎?儘管相信,SM Ent.與南韓以外的國家在這段期間與其他唱片行銷公司有建立密切關係,可攢著手上的人力資源,計畫進行之後可能要高度依靠他人,這樣會不會失去原本的立意與特色值得好好觀察!

吹了這麼久的「韓流」也成為第一把交椅的SM Ent.,將這一路走來的路途劃分為三階段,第一階段出口以韓流帶領流行的文創產品;第二階段透過與當地企業以及藝術家的合作進行擴張;第三階段則是會與當地企業進行合資並深耕與轉化SM的文化技術至當地市場。現在的SM正走在第三階段的路上,而國內其他的領頭羊又採取什麼樣的方式來接招令人拭目以待啊!

PS.今年一月底的時候副業《SMT SEOUL》餐廳開幕,在去年上檔的《她很漂亮》當中做為場景進行拍攝,之後應該也會成為朝聖的景點之一了!

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